La série God of War a été une pierre angulaire à travers quatre générations de consoles PlayStation. Lorsque Kratos a commencé son voyage alimenté par la vengeance pour devenir le nouveau dieu de la guerre en 2005, peu auraient pu prédire où la divinité autrefois angoissée serait deux décennies plus tard. Contrairement à d'autres franchises de longue durée qui ont eu du mal à rester pertinentes, Dieu de la guerre a prospéré en raison de son adaptabilité. La transformation la plus importante est venue avec le redémarrage de 2018, qui a déménagé Kratos de la Grèce antique au domaine de la mythologie nordique, modifiant considérablement à la fois la présentation et le gameplay de la série. Cependant, avant même ce changement pivot, le développeur Sony Santa Monica a mis en œuvre de nombreuses modifications plus petites mais percutantes qui ont assuré la longévité de la série.
La réinvention continue sera cruciale pour le succès futur de God of War. Lors de la transition vers le cadre nordique, le réalisateur Cory Barlog a manifesté son intérêt à explorer les époques égyptiennes et mayas. Des rumeurs récentes ont ravivé des spéculations sur un cadre égyptien, et il est facile de comprendre pourquoi les fans sont impatients pour Kratos d'explorer la terre des pyramides. La riche culture et la mythologie de l'Égypte ancienne offrent une toile de fond convaincante. Pourtant, un nouveau paramètre n'est que le début; Partout où Dieu de la guerre s'aventure ensuite, il doit évoluer aussi efficacement que lorsqu'il a adapté les éléments réussis de sa trilogie grecque pour les jeux nordiques acclamés par la critique.
La série a toujours adopté le changement. La trilogie grecque originale a évolué sur une décennie, affinant son gameplay de piratage et de slash et culminant dans une expérience polie avec God of War 3. Selon la fin de la trilogie, Kratos a utilisé un système magique amélioré qui complétait le rythme du combat de mêlée et faisait face à un éventail diversifié d'ennemis. La transition vers la PlayStation 3 a permis d'améliorer les graphiques et les nouveaux angles de caméra, améliorant l'expérience visuelle.
Le redémarrage de 2018 s'est éloigné de certains éléments des jeux originaux, tels que des sections de plate-forme, qui étaient incompatibles avec la nouvelle perspective de caméra aux épaules. Cependant, des puzzles sont restés, repensés pour s'adapter au design axé sur l'aventure des jeux nordiques.
À Valhalla, le DLC Roguelike pour God of War Ragnarök, la série a revisité ses racines grecques à la fois mécaniquement et narrativement. Battle Arenas, une caractéristique de God of War 2, a été réintroduite et adaptée pour le cadre nordique. Ce rappel mécanique a été reflété par l'histoire, Týr invitant Kratos à Valhalla à affronter son passé, symbolisant un cercle complet dans le voyage de Kratos.
Les jeux God of War Norse ne sont pas de simples réitérations; Ils introduisent de nouvelles mécanismes comme les capacités de lancer uniques de Léviathan Axe, un système de parry définissant le combat avec divers types de boucliers et la lance magique de Ragnarök pour des attaques explosives plus rapides. Ces éléments facilitent l'exploration à travers les neuf royaumes, chacun avec des ennemis, des visuels et des caractéristiques distincts.
Bien que les mécanismes de combat et d'exploration soient des changements évidents, la différence la plus frappante entre la trilogie originale et la duologie nordique réside dans la narration. L'ère nordique plonge dans le chagrin de Kratos pour sa femme décédée et sa relation tendue avec son fils, Atreus. Ce récit émotionnel, contrastant avec l'approche originale de la trilogie de la trilogie, est la clé du succès critique et commercial des jeux Norse.
Le changement de God of War dans la mécanique et la narration reflète une approche progressive des franchises. Les créateurs de la série considèrent les jeux nordiques non pas comme des suites traditionnelles mais comme des extensions du voyage de Kratos, une attitude qui devrait guider les futurs versements.
Contrairement, les changements fréquents d'Assassin's Creed dans le réglage et le style illustrent les risques de s'éloigner trop loin des racines d'une série. Depuis sa transition 2017 vers un format RPG en monde ouvert avec Origins, la série a vu une dilution de son récit centré sur l'assassin. Bien que rentables, ces changements ont été divisés, les fans déplaçant la perte du gameplay original axé sur la furtivité. Des efforts récents comme Assassin's Creed Mirage et les Shadows à venir visent à renouer avec les éléments fondamentaux de la série.
Le succès de God of War à naviguer dans son évolution est évident dans sa capacité à maintenir le caractère convaincant de Kratos et la mécanique de combat de base tout en introduisant de nouveaux éléments. Chaque jeu s'appuie sur ses prédécesseurs, améliorant les fonctionnalités comme la rage spartiate, la variété d'armes et les options de combat sans perdre de vue l'identité de la série. Cette approche doit se poursuivre dans les futures entrées, qu'elle soit en Égypte ou au-delà.
Indépendamment des rumeurs qui décrivent, le prochain dieu de la guerre doit se concentrer sur les mises à niveau évolutives qui préservent les forces de la série. Le redémarrage de 2018 a mis l'accent sur le combat, mais l'avenir dépendra probablement de la narration, le cœur de la duologie nordique. La transformation de Kratos d'un guerrier rempli de rage en un père et un leader complexes souligne l'importance du récit dans les jeux d'après-2018. Les entrées futures doivent s'appuyer sur cette force tout en apportant des changements audacieux et innovants pour définir la prochaine ère de Dieu de la guerre.
