著名なビデオゲーム作曲家であるAndrew Hulshultとのこの広範なインタビューは、彼のキャリア、創造的なプロセス、および個人的な好みを掘り下げています。彼は、 Rise of the Triad 2013 、 Bombshell 、 Nightmare Reaper 、 Prodeus 、 Doom Eternal DLCなど、さまざまなタイトルでの仕事について議論し、彼のコラボレーションとクリエイティブの洞察を提供します選択肢。会話は、ギターのセットアップや好みのペダル、ゲームと映画の両方で音楽を作曲するという彼のアプローチなど、彼のギアにも触れています。 Hulshultは、彼の経験、課題、インスピレーションについて逸話を共有し、彼の作品とより広範なビデオゲームミュージック業界に率直で魅力的な視点を提供します。彼はまた、彼のお気に入りのバンドを明らかにし、彼の毎日のルーチンについて議論し、彼の音楽スタイルと業界自体の進化について彼の考えを共有します。インタビューは、彼の将来のプロジェクトを見て、彼の個人的な生活を垣間見ることで終わります。
TouchArcade（TA)：あなたの仕事に不慣れな読者のために、あなたとあなたの職業を簡単に紹介していただけますか？
Andrew Hulshult（AH)：私は主にビデオゲームの作曲家でありサウンドデザイナーであるAndrew Hulshultですが、映画の得点に分岐しています。また、ゲームや映画プロジェクト以外でも、独立して音楽を作曲することも楽しんでいます。私の作品には、サウンドデザイン、サウンドトラック、時には声の演技が含まれます。
ta：キャンセルされたDuke NukemプロジェクトとRise of the Triad 2013にどのように関与しましたか？
** Ah：**Duke Nukem 3D Reloaded（2010年頃)との私の関与は、3D領域のFrederik Schreiberから始まりました。彼はUnreal Engine 3のDuke 3D マップをリメイクしていました。私は彼の作品を見て、彼に連絡し、私の音楽サービスを提供しました。これにより、いくつかのトラックが作成されました。その経験は、最終的にApogee（Terry Nagy)とDave Oshryが私たちに近づいて Rise of the Triad 2013 *に取り組みました。
** TA：**DOOM ETERNALDLCなど、多くの重要なタイトルに取り組んでいます。あなたの以前の仕事以来、音楽とあなたのプロ意識へのアプローチはどのように進化しましたか？
AH：私の初期の仕事は、創造的なプロセスとともに、契約と財政的側面をナビゲートする急な学習曲線でした。いくつかのプロジェクトがうまく機能しなかったため、私は当初、業界をほとんど去りましたが、すぐに自分のスキルに対する需要がどれだけあるかに気付きました。これは絶え間ない学習プロセスであり、芸術的な表現と燃え尽きを避けるために業界のビジネス上の現実のバランスを取りました。
TA：ビデオゲーム音楽の最大の誤解は何ですか？
AH：それは簡単で重要ではないこと。重要なスキル、ゲームデザインの理解、および開発者と効果的にコミュニケーションをとる能力が必要です。
TA：議論しましょうRise of the Triad 2013。多くのファンはサウンドトラックを称賛していますが、最初の応答が混在していました。元のゲームのレガシーを尊重しながら、どのようにして独自のスタイルを作成しましたか？
AH：元の作曲家（リー・ジャクソンとボビー・プリンス)を尊重することが最重要でした。私は、自分の岩や金属の影響を取り入れながら、彼らの作品を称えるものを作ることを目指していました。それはバランスのとれた行為であり、私はテリー・ナジーから貴重なフィードバックを受け取り、音を洗練させました。
** ta：**bombshellandnightmare reaperは、ゲームのサウンドトラックよりもAndrew Hulshultメタルアルバムのように感じます。これは、これらのゲームに金属を融合する能力を実現したターニングポイントでしたか？
AH：その頃、私は自分のスタイルでもっと実験し、私の金属の影響をより顕著に取り入れました。それは自然な進歩であり、ゲームの雰囲気を提供しながら私の元の作曲を紹介しました。
ta：「金属の男」としてタイプキャストされることを恐れましたか？
AH：私はまだ時々その懸念を持っています。私はさまざまなために努力し、さまざまな楽器やスタイルを試してみて、1つのジャンルに限定されないようにします。
** ta：**悪の中で話しましょう*。 DLCサウンドトラックの作成中に家族の緊急事態を経験しました。それはあなたの仕事にどのような影響を与えましたか？
AH：邪悪な*DLCの発展の中での父の心臓発作は私に深く影響しました。作曲はアウトレットになり、多くの高エネルギートラックは私が経験していた激しい感情を反映しています。
ta：邪悪なDLCの中のトラック「分割時間」は、ミックゴードンの作品と比較されています。 キラー本能 *は影響力でしたか？
AH：私はキラーインスティンクトに直接影響を受けていませんでしたが、Mick GordonのKiller Instinctの仕事は、特にその生産品質を刺激していました。
** TA：**Nightmare Reaperはメタルアルバムのように感じます。デイブ・オシュリーの「あなたの忙しい全体をそれに入れる」というあなたについてのツイートは思い出深いものです。このプロジェクトにどのようにアプローチしましたか？
AH：開発者のブルーノは、私から金属アルバムを望んでいました。ゲームのサウンドトラックであり続ける必要がありましたが、スタンドアロンのメタルレコードに非常に近いです。
TA：ゲームサウンドトラックのダイナミックレンジのバランスをどのようにバランスさせますか？
AH：音楽内の休息と小康状態を計画して、周囲、低エネルギー、高エネルギーのトラックをスムーズに移行するミックスを作成します。
** TA：**Prodeusは、金属、工業、低音の音のユニークなブレンドを特徴としています。あなたのお気に入りのトラックとその作成からの興味深い逸話は何ですか？
AH：「ケーブルとカオス」が私のお気に入りです。サウンドトラックの作成は、パンデミック前後の期間に及び、1枚目と2番目の半分の強度の顕著な変化をもたらしました。 「使用済み燃料」は、ガイガーカウンターの音と核反応を組成に組み込むために注目に値します。
ta：あなたはwrath：aeon of Ruinに取り組んでいます。ゲームの開発の課題を考えると、その経験はどうでしたか？
** AH：**怒りの開発には困難があり、創造的なプロセスに影響を与えました。ただし、最終製品には、音楽の方向性に関する最初の意見の相違にもかかわらず、まとまりのあるサウンドトラックがあります。
ta： The Doom EternalDLCは重要な成果でした。 idkfa の後に公式 Doom *音楽に取り組むことはどうでしたか？
** Ah：**Doom EternalDLCの作業は超現実的でした。 IDKFAは一種の履歴書として行動し、この機会につながりました。 IDソフトウェアとのコラボレーションは素晴らしく、チームは非常に協力的でした。
ta：「血の沼地」は非常に人気がありますが、公式には利用できません。ファンのリクエストにどのように対処しますか？
Ah： BethesdaとIDは権利を所有しています。私は結果に満足しており、ファンの熱意を理解していますが、その公式リリースは完全に彼ら次第です。
ta：「血の沼地」の背後にあるあなたの思考プロセスは何でしたか？
AH： IDソフトウェアは私がワイルドになることを奨励しました。私は、自分のスタイルを紹介しながら、既存の Doom 音楽を尊重するユニークなサウンドを目指しました。 David LevyとChad Mossholderとのコラボレーションは、最終製品にとって重要でした。
** ta：**idkfaサウンドトラックをリマスターしました。それらの曲を再訪するのはどうでしたか？
AH：リマスターは、保存と全体的な音質の向上に焦点を当て、元の録音の制限の一部に対処しました。
ta：ほぼ完全なDoom IIサウンドトラックを作成しました。現在のスタイルと Doom II 美学のバランスを取り、これにどのようにアプローチしましたか？
AH：私は、*idkfa*Doom Iトラックとは異なる私の現在の音楽スタイルを反映した新鮮なサウンドを目指しました。 Adam Pyleとのコラボレーションは、最終製品の形成に役立ちました。
** TA：**Metallicaの最近のアルバムについてどう思いますか？
AH：彼らは古典的な作品を再現することはありませんが、私はまだ彼らの新しいアルバムで素晴らしい作詞作曲の瞬間を見つけています。
TA：あなたが所有する最もランダムな音楽の記念品は何ですか？
Ah： PanteraのGreat Southern Trendkillのビニールコピーと、日本のツアーからのツアープラーク。
ta：コーヒーはどうですか？
AH：冷たい醸造、黒。
