Mario & Luigi: La frères aurait pu être "plus large" mais Nintendo a dit non
Les frères plombés bien-aimés, Mario et Luigi, ont presque pris une tournure vers un look plus robuste et plus pointu dans leur dernier jeu, Mario & Luigi: Brothership , mais Nintendo a décidé de ne pas le faire. Plongeons comment la direction artistique a évolué pour ce nouveau titre passionnant!
Expérimenter avec différents styles
Image de Nintendo et acquérir
Dans un article Askful Ask the Developer publié sur le site Web de Nintendo le 4 décembre, les développeurs de Acquire, qui ont travaillé sur Mario & Luigi: Brothership , ont révélé que le duo emblématique était initialement conçu pour être plus nerveux et plus robuste. Cependant, Nintendo a estimé que cette direction s'éloignait trop de l'identité établie de Mario et Luigi.
Les développeurs interviewés comprenaient Akira Otani et Tomoki Fukushima du Département de planification et de développement de Nintendo, et Haruyuki Ohashi et Hitomi Furuta de Acquire. Leur objectif était de créer des "visuels 3D qui feraient ressortir l'attrait unique" de la série, le distinguant des autres jeux Mario. Cela les a amenés à explorer divers styles, résultant en une version plus large de Mario et Luigi.
Le designer Hitomi Furuta a raconté avec humour, «Et dans notre recherche d'un nouveau style Mario & Luigi, à un moment donné, nous avons fini par essayer de présenter un Mario plus éveillé et plus robuste…» Après avoir présenté cette version, ils ont reçu des commentaires de Nintendo, soulignant l'importance de maintenir l'identité reconnaissable de Mario et Luigi. Une réunion a été convoquée pour réévaluer la direction, guidée par un document de Nintendo détaillant ce qui définit la série. Furuta a réfléchi: "Bien que nous ayons lancé avec enthousiasme cette version robuste de Mario, quand je l'ai considérée du point de vue d'un joueur, j'ai commencé à m'inquiéter si cela représentait vraiment le Mario que les joueurs voudraient jouer." Avec les conseils de Nintendo, ils ont trouvé leur chemin.
L'équipe s'est finalement concentrée sur la fusion de l'attrait des illustrations avec des contours solides et des yeux noirs audacieux, aux côtés du charme des animations de pixels montrant les personnages se déplaçant comiquement dans toutes les directions. Furuta a expliqué: «Nous avons pu restreindre notre attention sur la façon dont nous pourrions combiner deux choses: l'attrait des illustrations mettant en vedette, par exemple, des contours solides et des yeux noirs audacieux et le charme des animations de pixels représentant les deux personnages se déplaçant dans toutes les directions. Je pense que c'est quand nous avons finalement commencé à développer un style artistique unique à ce jeu.»
Akira Otani de Nintendo a ajouté: «Bien que nous voulions acquérir leur propre style, nous voulions également qu'ils préservent ce qui définit Mario. Je pense que c'était une période où nous expérimentons comment ces deux choses pouvaient coexister.»
Un développement difficile
Acquérir, connu pour leur travail sur des jeux moins colorés et plus sérieux comme le JRPG Octopath Traveler et la voie de la série Samurai , a fait face à des défis uniques développant un jeu pour une IP mondialement populaire comme Mario. Furuta a admis: "Si l'équipe était laissée à elles-mêmes, ils se déplaçaient inconsciemment vers des directions plus lourdes semblables aux RPG plus sombres." Travailler avec une franchise bien-aimée comme Mario a été une nouvelle expérience pour eux.
Malgré ces défis, la collaboration s'est avérée fructueuse. Furuta a noté: "Bien que nous soyons toujours aux prises avec l'humeur de la série Mario & Luigi, nous avons décidé de cette direction, nous n'oublions donc pas que c'est une scène pour les aventures chaotiques amusantes.
